Breve análisis médico del Stmo Xto. del Sagrado Descendimiento.

En la Cuaresma de 2012, publiqué un breve estudio medico sobre las lesiones que muestra  la imagen del Cristo del Sagrado Descendimiento que tallara Antonio Eslava para su Hermandad de las Angustias, hace ya casi 75 años en la revista  que edita la propia cofradia. En este trabajo de recopilación que supone este blog,  lo comparto hoy con vosotros, estimados lectores ( que creo que alguno hay por ahi, o al menos eso espero)  como excusa para  mostraros el  maravilloso retrato a sanguina que realizo del Cristo descendido  mi añorado amigo Cristobal Mancha,  pintor malagueño afincado en Sanlucar de Barrameda que junto a otro con tecnica mixta a carboncillo y lapiz de tamaño mayor que este, constituyen dos extraordinarias  representaciones pictoricas que  de esta imagen  podemos disfrutar. El lenguaje usado en el texto es tecnico, pero creo que bastante asequible. Si alguien tiene alguna duda sobre lo leído, que no dude en solicitar aclaración.   Saludos y gracias por vuestro tiempo

La cruz fue un modo de tortura y ejecución extendido entre los principales pueblos de la Antigüedad, aunque fue Roma quien la empleo de forma masiva y reglada. Junto a la “crematio” (ser quemado vivo) y la “decollatio” (decapitación)   constituía la “Summa Supplicia” ( Julius Paulus. Sententiae 5, 17,29)

La sentencia “Ibis in crucem” suponía que  el mas cruel de los modos de tortura y ejecución desarrollados por la sádica y cruel sociedad romana se ponía en marcha , no solo para dar muerte al condenado, sino para reducir su condición humana a la mínima expresión. La burla, una flagelación brutal preceptiva con el único límite de no causarle la muerte inmediata, la desnudez, la tortura prolongada que podía durar varios días, la exposición a alimañas y por último, la profanación del cadáver, negando la sepultura en el convencimiento de que así no podría alcanzar la vida en el otro mundo, constituían el procedimiento habitual.

Cicerón la califico como el más terrible de los suplicios. Tácito y Plinio el joven entre otros, aportan datos sobre los delitos castigados con la cruz. Séneca revela que no existía una única forma de crucificar, sino que quedaba al capricho de los verdugos algo sobre lo que también incide Flavio Josefo. Justo Lipsio escribe su ”De crucis”, en el s. XVI recopilando  el conocimiento sobre esta tortura

Aunque escasos, existen vestigios arqueológicos que demuestran cómo crucificaban los romanos. En 1968, en una excavación realizada en Giv` at  Ha-Mivtar, en Israel se encontró una tumba con los restos óseos de Jehohanan, fechados hacia 70 dC. En sus huesos se apreciaban lesiones inequívocamente secundarias a haber sido crucificado. Su calcáneo derecho aun se encontraba atravesado por un clavo. El radio, hueso del antebrazo presentaba muescas que sugerían el roce con un objeto duro, probablemente otro clavo. Ambas tibias estaban rotas, demostrando el uso del crurifragium, tal y como describe el Evangelio que se hizo con los ladrones. (Robinson: Crucifixion . STUDIA ANTIQUA • Vol 2 No 1 • WINTER 2000)

Ha sido patente el interés de la ciencia médica moderna por la pasión de Cristo unido a la expectación despertada por el estudio de la Sábana Santa venerada en la catedral de Turín. Los datos revelados por la Síndone, algunos inexplicables para el conocimiento medico de la época en la que supuestamente fue realizada según la prueba del carbono 14, ofrecen a la Medicina la posibilidad de elaborar teorías sobre el testimonio de un cuerpo muerto en la Cruz.

Pierre Barbet, cirujano del hospital Saint-Joseph de París, en el periodo entre guerras, tomando como base la imagen del crucificado de la Sabana y estudios de predecesores como Le Bec o Hynek, elaboró la primera teoría de gran difusión con base científica sobre la muerte de Cristo. Para Barbet, la causa determinante de la muerte de Jesús (y de todos los crucificados ) es la  asfixia. De su experimentación con cadáveres dedujo que el enclavamiento de las extremidades superiores se realizó a través del espacio de Destot, en la muñeca (P Barbet: La Passion de N. S  Jesu-Christ selon le chirurgien)

El otro gran estudioso, sobre la crucifixión es el forense americano Frederick Zugibe. Este autor discrepa de las teorías elaboradas por Barbet, proponiendo como causa de muerte un estado de shock hipovolémico y el enclavamiento a través de la muñeca en una localización que denomina área Z. (FT Zugibe Pierre Barbet revisited. Sindon N.S. Nº 8, December 1995)

Otras teorías contemplan la rotura cardiaca o la embolia pulmonar causada por las alteraciones en la homeostasis En el lado opuesto, el forense granadino M. Lorente basándose en la interpretación de los datos  que aprecia en la Sabana Santa propone que Cristo sobrevivió a la Cruz  (M Lorente: 42 días. Ed Aguilar)

Desde el punto de vista de mi especialidad, la Medicina Intensiva, la muerte de Cristo no puede verse como secundaria a un único factor. Como en todo politraumatizado grave, la suma de agresiones traumáticas tuvo como punto de confluencia un síndrome de respuesta inflamatoria sistémica, con desarrollo de fracaso multiorgánico. La muerte finalmente pudo sobrevenir por una arritmia ventricular maligna lo cual   explicaría el grito previo a la expiración (Lc, 23,46) , Mt 27,50), producido en el  intervalo de tiempo existente entre el cese de circulación sanguínea efectiva y la pérdida de conciencia por anoxia cerebral

Llegados a este punto, la flagelación a la que se vio sometido Jesús es en mi opinión la que determina el punto de inflexión de todo el proceso que llevara al rápido desenlace final del que se extrañó Pilatos. El enclavamiento en la cruz impediría cualquier posibilidad de recuperación.

Contemplando la imagen del Cristo del Sagrado Descendimiento, nos podemos preguntar si, más allá de su aspecto devocional, presenta una corrección anatómica y fisiopatológica que lo convierta en un adecuado modelo para ilustrar la muerte de un hombre crucificado.

Antonio Eslava nos propone una imagen del crucificado contenida, sin estridencias ni excesivo dramatismo en la manifestación de los estigmas pasionales, donde la encarnadura de tonos oscuros y verdosos contribuye a resaltar la muerte. En general es anatómicamente correcta, incluso detallista en algunos aspectos específicos aunque presenta algunas incongruencias asumibles al tratarse de una obra de arte devocional y no un modelo medico.

Una primera inspección muestra  un varón joven, bien parecido y proporcionado , de constitución atlética  confirmada por  un hueco epigástrico amplio  y la visualización de distintos grupos musculares sugiriendo escaso panículo adiposo

Iniciando nuestro análisis por la cabeza apreciamos un rostro sereno, sin tensión, que podría parecer el de un hombre dormido si no fuera por presentar una facies hipocrática, característica fundamental que lo dota de gran verismo desde un punto de vista médico. De aparición en situación agónica o tras sobrevenir la muerte se caracteriza por una marcada acentuación de los rasgos faciales, destacando la nariz afilada, las mejillas y ojos hundidos con resalte de los rebordes óseos de órbita y arco zigomático. Nuestro Cristo tiene el rostro de un cadáver y no el de un hombre vivo.

Observamos equimosis extensa y regueros de sangre en la frente secundarios a las heridas de la corona de espinas aunque estas no están talladas. Otra seña característica de la imagen es la herida contusa en el malar izquierdo.La cabeza se inclina al lado derecho hundiéndose en el esternón. Este movimiento de flexión y rotación externa remarca en el lado contralateral la contractura del musculo esternocleidomastoideo. El tratamiento del pelo permite contemplar la fosa supraclavicular izquierda así como la tensión del musculo trapecio ipsilateral. Regueros de sangre en las comisuras de los labios cianóticos dan un toque de dramatismo a la cabeza del crucificado.El descendimiento de la Cruz muestra el brazo derecho flexionado en ángulo recto lo cual precisa para aparentar naturalidad ser sujetado muy cerca del codo. La extensión del brazo izquierdo, con la mano caída requiere puntos de sujeción en el brazo y la muñeca. El hueco axilar está correctamente conformado, apreciándose el pliegue anterior debido al reborde del musculo pectoral mayor y el pliegue posterior formado por los músculos dorsal ancho y  redondo mayor La mano derecha  cae fláccida con una postura en extensión  de los dedos. La izquierda presenta la morfología típica denominada en “mano de predicador”, con flexión metacarpiana y extensión de las falanges de 3er 4º y 5º dedos y extensión de pulgar e índice, secundaria a la lesión del nervio mediano.El enclavamiento de manos y pies recibe un correcto tratamiento por parte del imaginero mostrando heridas causadas por clavos de sección triangular, transfixiantes, con rebordes en las mismas indicativos de edema e inflamación de los tejidos así como una discreta hemorragia.  La localización de las llagas en las manos atiende más a un sentido iconográfico que a un rigor médico, mientras que el enclavamiento de los pies muestra la inserción del clavo a nivel del segundo espacio intermetatarsianoManos y pies son de hermosa factura a pesar de las heridas no mostrando la deformidad que deberían tener tanto por la inflamación secundaria a la agresión con los clavos como al desgarro de tejidos causado por los movimientos de elevación y descenso en la cruz para conseguir una respiración efectiva.Los pies muestran livideces, correctas desde el punto de vista médico, que constituyen un signo de muerte. El tallado del arco venoso dorsal prominente, ectásico, traduce al igual que las livideces el acumulo sanguíneo en las zonas declives del cadáver. La coloración oscura de las manos deben considerarse como como manifestación del proceso de isquemia secundario al shock.Presenta contusiones en el hombro izquierdo por la carga de la cruz y en las rodillas por caídas, siendo poco llamativas las secundarias a la flagelación. En general hay pocas hemorragias, representadas por regueros de sangre muy oscura, destacando entre todas ellas, por ser más abundante la causada por la lanzada.  Situada en el 5º espacio intercostal muestra una herida incisa postmortem de labios rectilíneos y continuos sin retracción. La lanzada estaba contemplada dentro del procedimiento de la crucifixión como golpe de gracia Teorías sobre el hecho de que manara sangre y agua del costado de Cristo según el relato evangélico establecen que el golpe alcanzo la aurícula  derecha del corazón , única parte del mismo que tras la muerte alberga sangre. El agua queda explicada por la salida de líquido seroso almacenado en la cavidad pleural derecha, bien por acumulo como respuesta inflamatoria a golpes sobre el tórax o bien como trasudación durante el tiempo de permanencia en la cruz una vez muerto.La encarnadura de tonos oscuros y verdosos sugiere signos de mala perfusión y oxigenación al sobrevenir la muerte por asfixia e hipoperfusión tisular por shock .Al contrario de la que ocurriría en la realidad, su aspecto no provoca rechazo en el espectador que lo contempla.Son manifiestos signos de rigor mortis de aparición precoz, fenómeno documentado en muertes traumáticas. Destacaremos de forma somera la presencia de un tórax en inspiración forzada, por contractura de la musculatura accesoria, donde se remarcan los rebordes costales y las inserciones de los músculos serrato mayor y pectoral mayor. Este aumento del tórax produce un hundimiento epigástrico con prominencia del hipogastrio con marcado relieve de los músculos rectos anteriores y oblicuos de la pared abdominal anterior, en parte ocultos por la disposición de la sabanaLa rigidez cadavérica nos explica la postura de las piernas, pero no el grado de flexión a nivel dorsolumbar que presenta la imagen. Las extremidades inferiores muestran la contractura de los cuádriceps destacándose el vasto externo y el recto femoral en ambos muslos. En las piernas podemos identificar los relieves de los tibiales anteriores, extensores comunes, peróneos laterales y gemelos. Ambas extremidades se encuentran en flexión y adducción, ligeramente mas rotada la izquierda manteniendo la postura del enclavamiento lo que unido a la presentada por los pies, ambos en flexión plantar con supinación del pie izquierdo permite afirmar que en la cruz, el Cristo del Sagrado Descendimiento tendría clavado este ultimo sobre el derecho que sería el que apoyara sobre el madero, atravesados ambos por un solo clavo. 

Como conclusión podemos establecer que la imagen es desde el punto de vista médico muy interesante por reflejar aspectos de la crucifixión que traducen un conocimiento amplio por parte del imaginero tanto de anatomía humana como de los fenómenos fisiopatológicos relacionados con la misma,Su carácter de obra de arte devocional justificaría ciertas licencias a la hora de interpretar algunos aspectos inexactos como son la localización de los clavos en las manos, y su secuela nerviosa en la mano izquierda y la postura en la cruz, que de acuerdo a las sujeciones con la sabana tal como se representa debería ser más vertical al estilo que podemos ver por ejemplo en el Cristo del Descendimiento que Buiza tallara para la hermandad homónima de Cádiz.En definitiva Antonio Eslava consiguió representar en esta imagen la Pasión y Muerte de Cristo de una forma correcta desde el punto de vista médico, pero su mayor mérito fue conseguir que esa muerte inspirase devoción y piedad, independientemente de que quien lo contemple reconozca la exactitud de esos signos que supo reflejar con acierto en su obra.

DEL VERDADERO ROSTRO DE MIRIAM (Y FINAL)

Por último, al principio del post decía que la sábana santa reúne mucho friki alrededor. Yo pretendo no serlo, y aunque mi estilo de escribir aquí no sea muy académico, si suele serlo la documentación que manejo para basar lo que comparto con vosotros. Pero si alguien se pone picajoso y me pide referencias bibliográficas, lo mandare respetuosamente a la porra; ni tengo tiempo de citas ni esto es el New England Journal of Medicine


En un blog muy respetado en temas referentes a la Sindone, el que escribe Dan Porter ( The Shroud of Turin Blog) mas bien como curiosidad que como otra cosa , se hace referencia al entretenimiento de un artista gráfico de origen canadiense, Julien Lasbliez, que usando las nuevas posibilidades que nos ofrece la informatica y los programas de tratamiento de imágenes ha recreado el rostro de Maria tomando como base un cuadro pintor frances Bouguereau , "Virgen con niño", fechado en 1888,

Sobre dicha imagen ha modificado el rostro aplicando las proporciones y rasgos sacados de la faz de la sindone. El resultado es este que os ofrezco

Seria el rostro de la Madre a partir de los rasgos del Hijo. No deja de ser un entretenimiemto, pero es un hermoso divertimento, sobre todo por la bellísima interpretación que hace Bouguereau del rostro de Maria y por eso os lo traigo. En el fondo todo esto no es mas que una justificación para recomendaros que busquéis la obra de este pintor del sXIX, en especial una Piedad que considero sublime. Podria poneros también esta ultima pero no, no va a ser todo tan fácil






En definitiva, a la Madre de Dios, a nuestra Madre, a Ella a la que cada uno de nosotros pone un nombre distinto que siempre acaba resonando con el mismo afán, también todos le ponemos un rostro diferente. Pienso que no importa cual sea , si al final guardamos la esperanza de algún dia merecer la dicha de contemplarlo hasta quedar satisfechos.

Particularmente , dejadme que , llevándole la contraria al nazareno de la anécdota que describia el Padre Cue en su libro “Asi llora Sevilla”, yo sí crea que la del Cielo es mucho mas hermosa que cualquiera de las imágenes que en esta tierra nos sirven para venerarla .


Aunque tampoco estaría demas que se pareciera un pòquitin a mi Señora de las Angustias, de esa forma se aseguraba no ser fea con total certeza.

DEL VERDADERO ROSTRO DE MIRIAM ( CONTINUACION)

En realidad, según los historiadores y los expertos en arte, se trata de un simulacro de origen romanico datable sobre el s XII, lo cual no le resta devoción ni merito artístico e historico, pero si le quita la patina del origen lucano y lo que es mas importante, el que de esta manera pudiera ofrecernos un recuerdo del verdadero rostro de la Madre de Dios considerando que el polifacético Lucas hubiera sido un imaginero de cierto merito, cosa que ya os digo yo que no,no en el sentido hiperrealista. No, definitivamente no




Pero fijaos como hilando, hilando, el camino va tomando direcciones sorprendentes,

- Ofu, Miguel, no te enredes mas y ve al grano, tio,

- Pues ahora nos vamos, a Mexico .

- Ostras tio, no vayas a empezar otra vez con lo de las imágenes “achiropoieticas” de la leche. Ya tenemos bastante con la murga que nos das con el Hijo como para que ahora empieces con la Madre

- Shssss, te callas que me tomo la pastilla antialucinaciones y te borro del post

- Vale, vale escribe lo que te de la gana,



Hay dos imágenes consideradas achiropoieticas por un cierto numero de iniciados, digamoslo asi, Una es la Sabana Santa, de formación hasta ahora inexplicada, y que algún dia probablemente lo será, no hay que perder la esperanza.

La otra, que quizás despierta menos revuelo mediatico es la de la Virgen de Guadalupe de Mexico. Atendiendo a la leyenda, narrada en el “Nican mopohua”, transcrito por el bachiller Luis Lasso de la Vega en 1649 a partir del relato original del indio Antonio Valeriano, que todos conocemos, y que si no lo conocemos, es fácil de encontrar en Internet; lo que muestra la inexplicablemente bien conservada tilma del Indio Juan Diego es la verdadera faz de Miriam, madre de Dios, llamada por los españoles Guadalupe por semejanza al nombre que recibió de los indios en el idioma nahualt nati

¿Es verdadera la imagen? Bueno, tiene ciertas particularidades que la hacen al menos digna de estudio

Hay un relato que explica su aparicion de forma documentada, en una época reciente de la historia, con unos protagonistas supuestamente reales y con un periodo ininterrumpido desde su aparición a nuestros días en el que no hay lagunas que susciten dudas sobre su origen y autenticidad en relación a la descrita en la narración inicial. Con lo cual podemos decir que si ,que es la tilma de Juan Diego y no una pintura diferente. Al menos en ese sentido, si seria autentica.


¿Es una pintura? Si, en la parte en la que se adorna con los atributos apopcalipticos; resplandor, luna, decoracion de estrellas del manto. En esas zonas se han encontrado pigmentos de pintura puesto que son añadidos pintados, no cabe duda al respecto.. No existen sin embargo en la imagen como tal, estando el color impregnando las fibras de la tilma sin rastro de pigmento exógeno a la naturaleza de las fibras de la tela.

-Hala !! ya estamos como con la Sabana Santa, que si pigmento, que si chamuscado, que si radiación….

Bueno aquí hay mas cosas raras, no solo la impregnación de color. Los ojos sobre todo, aunque quien quiera saber mas de esto que se lea el libro de JJ Benitez, que aclaro, no es familia mia, También la inexplicable conservacion de la tela , hecha con un material extremadamente deteriorable pero que muestra un extraordinario estado de conservación 480 años después de la documentación de su aparición.

Bueno, pues una vez llegados a este punto, tenemos dos caminos a elegir.

Si tomamos la senda de la teoría dela conspiración , podemos determinar que la mano de Lucas, contemporáneo de Miriam es la que nos marca el reflejo de su verdadero rostro al dejar sobre la mesa hecha por el propio Jesús el retrato de su Madre, No contento con esto, también elabora una efigie de la misma, la cual con el paso de los años y las vicisitudes propias de aquellos tiempos de incertidumbres y caminos predestinados, acaba recalando en un recondito rincon extremeño llamado Guadalupe, desde donde para cerrar el círculo , partirán los conquistadores de una nueva tierra donde aparecerá el verdadero rostro de la Virgen .
Todo pues obedece a una predeterminada intención divina que como fin último unirá la imagen de la Virgen creada por Lucas a partir de la contemplación del modelo en vivo con la imagen de la Virgen a partir de la impresión del rostro de forma milagrosa en un lienzo sin intervención humana, bajo la misma advocación de Guadalupe
Y curiosamente ,como Ella misma se describe en el evangelio de Lucas, todas las imágenes tienen en común el ser de color moreno. (Soy morena pero bella) aunque no existe constancia de que san Lucas estuviera integrado en ninguna de las corrientes cofrades que valoran la morenez como cualidad de devoción extrema, entre las cuales podria integrarme sin dificultad habida cuenta mi advocación reconocida.

Todo este desarrollo , que podría haberlo firmado el mismísimo Iker Jiménez , se desmonta por un escéptico medianamente respetuoso como un servidor de ustedes sin mucho esfuerzo Así, la Salus romana y el icono polaco son de origen bizantino; la imagen de Guadalupe extremeña es una talla románica, y la  Guadalupe de Méjico, ……. Huy , huy, esta ya es más difícil de explicar, Otro dia nos dedicaremos a Ella. O no, ya veré.

Y me voy a una tercera parte para cuplir con el clasico esquema de toda obra escrita que se precie....

En breve daremos fin a esta singular exposicion

DEL VERDADERO ROSTRO DE MIRIAM

Tu , Dueño Divino de cuanto existe, ilumina y dirige el alma, el corazón y el espíritu de tu servidor. Lleva mis manos para que pueda representar digna y perfectamente Tu imagen, la de tu Santa Madre y la de todos los santos. Para gloria, alegría y embellecimiento de tu Santa Iglesia Amen


( Oración del iconografo antes de inicar la obra)


Enredo por mis páginas de culto sobre la Sabana santa, dando el habitual repaso por ver si tenemos algo nuevo sobre ella, que ya os comunico que es mi hobby menos confesable, y me encuentro con que , basándose en el rostro de la Sindone y en un cuadro de un pintor francés, Bouguereau, un artista canadiense ha elaborado una recreación del rostro de Maria, Madre de Jesus.

- Cuanto desocupado Miguel, el primero tu

- Si,si, los hay aburridos, Mira que ponerse a hacer eso cuando todo el mundo sabe que la Madre de Dios es la Virgen de las Angustias y está en Carmona.

- Pues si

- Po no era la Macarena??!!


Esa, según a quien se le pregunte es mas guapa que la que esta en el cielo. Para gustos , los colores.Aunque en cuestiones marianas y sevillanas, el color por antonomasia es el moreno

- Tu virgen es morena Miguel,

- Si , la única Morena que hay en Carmona





- Sigue a lo tuyo.

- Vale


Si bien no tenemos, una descripción fisonómica sobre Maria, segun el grado de credulidad que queramos ejercer en nuestras vidas si podemos tener , o no, una verdadera referencia de como era la Madre de Jesus. En concreto, tendríamos al menos dos retratos de Ella de primera mano,


- Oju Miguel, tu estas peor de lo que pensábamos todos nosotros.

- Hombre bien , bien no estoy. Me crei que iban a bajarnos los impuestos y que el equipo del Betis de este año era mejor que el de la liga pasada ; pero eso es sabido, quien se llame a sorpresa está peor que yo,

-Vamos al lio.

- Enga, que esto es largo y se desgrana el dia


Según la tradición, existen varios verdaderos retratos de Maria , realizados por San Lucas, que entre sus multiples labores de medico y evangelista, también sacaba un ratito para la pintura.


Descrito por San Jeronimo como discípulo y compañero inseparable de Pablo, Lucas fue un medico nacido en Antioquia, que escribió los hechos de los apostoles ademas del evangelio de su nombre; contando como fuente para este ultimo según el mismo escribió, con el testimonio de testigos oculares de lo narrado. Esto es intrascendente para lo que nos ocupa pero da al blog cierto aire de erudición y fundamento investigador de fuentes arcanas y serias .Y además es importante porque hay quien lo denomina el evangelio de Nuestra Señora, atendiendo a que existen hipótesis de que tuvo trato directo con Maria que fue quien le relato alguno de los episodios que en el se describen.


Según la tradición, posterior al año 600, todo hay que decirlo, Lucas pinto varios cuadros de Miriam, algunos de los cuales se han conservado hasta nuestros días.


- ¿Que dices tio, que hay cuadros de la Virgen María por ahí? Donde, en el Louvre, en el Prado, en el alijo de obras de arte que le pillaron al imaginero este que bailaba en el Juncal?


- Pues veras como se entere alguno de los imagineros hiperrealistas que están empezando a florecer. Me veo sacando por puntos del cuadro y el resultado vistiéndolo ricamente y colocándolo en el Barrio León al lado de alguna puerta


- Hombre allí ya no hay sitio, pero por San Vicente hay una cabeza que quieren cambiar. A lo mejor allí….


A lo que iba, Esta faceta artistica de Lucas lo convirtió con el tiempo en el patrón de los pintores y no son pocas las representaciones que de el se han hecho retratando a la Señora.


En el libro de horas de Juana I de Castilla, Gerard Horenbout lo representa mostrando un cuadro de la Virgen. Sin embargo este cuadro no se corresponde con la iconografía de los retratos de Nuestra Señora que se le atribuyen






En otras ocasiones se le representa pintando a la Virgen con el niño , aunque estas imágenes se basan mas en la leyenda aurea de Jacobo de la Voragine ( S XIII), según la cual , la Virgen se le aparecía con el crio en brazos, O sea que Lucas pintaría a la Virgen de dos modos distintos, uno del natural , otro mediante apariciones. En algunas piadosas leyendas se nos narrra como la Virgen gratamente sorprendida por el resultado incluso dio su aprobación a alguno de los cuadros, ( Marie Francoise Giraud, 1987, Aproximaciones a los iconos. Ediciones Paulinas Madrid p 18-22) En fin todo un lio para intentar desentrañarlo en un ratito para escribir un post que no va a leer casi nadie, todo lo mas ocho o nueve despistados siendo muy optimista.





Por lo que he podido averiguar, asi en una rápida retrospectiva, muchos iconos antiguos que muestran la imagen de de Miriam y su Hijo tienen un origen atribuido al medico-evangelista-pintor –escritor poliglota sirio (Riete tu de Leonardo da Vinci; este si que no se estaba quieto)


La iglesia rusa reivindica una decena de iconos atribuidos a San lucas. En occidente se cuentan hasta 21. En Roma desde el s IV se venera en la iglesia de Sta Maria la Mayor el que quizás sea mas famoso retrato verdadero de la Virgen según algunas fuentes aunque no es el que mas devoción despierta en la actualidad. Algunos de estos iconos serían datables en el s I según alguna referencia que he visto por ahí, aunque tendre que averiguar su fiabilidad un dia de estos. Hoy no.


Lo que si se refleja claramemente de todo esto, es que existe un modelo iconográfico de Maria al igual que existe un modelo iconográfico de Cristo, y que si en este caso ,el origen parece ser el Pantocrator del monasterio del Sinai, y para algunos ,en ultima instancia la imagen de Edesa- Sabana santa , en el caso de la representacion de Maria , existiría un modelo primigeniio , la “Odigritria”venerada en Constantinopla y cuya autoria se atribuiria a tradicionalmente a Lucas.


A partir de ahí, todos lo demas serian copias mas o menos libres del original siguiendo la tradición iconografica donde no se crea, sino que se reproduce el verdadero rostro de Cristo o de Maria según el caso, de ahí la preparación que hacen los iconografos antes de inciar sus obras.


Esto explicaría también que todas se atribuyan a San Lucas , no con animo de suplantar o engañar, sino porque en ultima instancia se trata de una continuidad de la obra verdadera que sirve como modelo. En fin, que el tema de los iconos es intelectualmente muy interesante, pues no son pinturas al uso, y quienes los pintan, no son pintores como tales.


Salus populi romani


Venerada en Roma al menos desde 590 , según el historiador de la Iglesia el Cardenal Cesare Baronio, y conocida documentalmente al menos desde 1240 como “Regina Coeli,” se trata de un icono venerada en la Capilla Paulina de la Basilica de Santa Maria la Mayor de Roma, que responderia al modelo de “Odigritia”, ( La que muestra el camino) aunque en este caso particular no nos muestra al Niño, sino que lo abraza.







Trasladada junto a la Cruz e innumerables reliquias mas por esa precursora de Indiana Jones que fue Santa Elena y que convirtió a Constantinopla en capital mundial de todo lo venerable, su origen se mezcla de forma confusa con la primitiva imagen venerada en el monasterio de Tona Odeon y que segun la tradición fue realizada por San Lucas


Imagen venerada por los papas fue coronada por Pio XII como Reina del Mundo en la Basilica de San Pedro del Vaticano y si, como toda imagen coronada que se precie, la han sacado en procesión extraordinaria unas cuantas veces por Roma. Una de las veces cuentan que vieron a san Miguel envainando la espada sobre el castillo llamado desde entonces del Santo Angel en lo que puso fin a una terrible epidemia de peste sobre Roma


Recientes estudios indican que el icono podría tener 2000 años de antigüedad, aunque esto no lo he contrastado asi que lo dejo para posteriores enredos


La Virgen negra de Czestochova


Este icono venerado en Polonia es una de las imágenes de Maria mas devotas de la cristiandad y en ella se nos representa la efigie de Maria con su hijo en brazos.







Según la piadosa tradición, se trataría del verdadero retrato de la Madre de Dios, pintado por San Lucas sobre la tabla de una mesa realizada nada menos que por el mismo Redentor. Esto se superpone a la tradición de la Regina Caeli de Roma. La historia que la rodea es hermosa y llena de hechos extraordinarios, pero no es lo que nos ocupa hoy,.Y según la leyenda se trataría de un retrato de primera mano, ( según las “Translatio tabulae” de la biblioteca de Jasna Gora) aunque para los historiadores es un icono bizantino del s VI.


_Estos historiadores siempre tan frios y pragmaticos, verdad Miguel?

-Si,

En todo caso quede constancia, como expresa Vicente Lafuente, que “ El catolicismo no ha pretendido tener verdaderos retratos de la Virgen , y si algunos han pasado como hechos por san Lucas, ni estos son parecidos entre si, ni la Iglesia los ha declarado como tales, ni la crítica católica ha callado sobre este punto”


Yo estoy muy de acuerdo con lo que dice este señor, pero no he tenido tiempo de investigar quién es. Ya lo diré si lo encuentro.


Lo que si me queda claro es que Castillo Lastrucci no ha sido el único que producia en su taller a destajo. Otros ya le indicaron el camino porque…. no todo queda aquí con respecto a san Lucas. No. La cosa va más lejos. También era IMAGINERO.


¿Ese hombre se tomaría algo, no Miguel, ? Porque hay que ver la actividad que tenia


Tenéis que tener en cuenta que por aquel entonces, el incienso era muy puro, y colocaba una jartá, no como el de ahora que en cuantito los monagos abren la naveta lo que provocan es una nube toxica como la de Fukushima .


Ah, entonces era por eso,


Por eso y por la rica dieta mediterránea, que era muy sanay muy buena , sobre todo para los santos que la aprovechaban con mas intensidad por ser también muy buenos


- Miguel, esto es una gilipollez.

-Si, pero tanto tiempo transcendente y concentrado me produce jaqueca y ganas de decir burradas

- Moderate, moderate y a ver que vas a liar con lo que sigue del blog.


Algunos códices antiguos sitúan el origen de la imagen de santa Maria de Guadalupe en el s I y atribuyen su autoría al mismo san Lucas ( sic pag web Monasterio de Guadalupe) el cual tuvo a bien enterrarse con ella una vez fallecido, cosa que choca un poco, pero estimo que no es cuestión de meterse en las tradiciones y motivaciones de los primeros gentiles cristianos que en el fondo todavía eran un poquillo paganos. (nota del autor: paganos en el sentido de creer en dioses falsos, y no de estar todo el dia fritos a impuestos como estamos ahora, donde se nos da la esquizofrénica paradoja de ser católicos y paganos a un tiempo,;en fin un lio para un dominico inquisidor de pro que anduviera perdido en esta época )


Y corto aqui y seguire en post anexo.otro dia de estos. Si has tenido la fortuna de leerlo, no te preocupes, que pienso seguir la saga pronto

Virgen de la Soledad, patrona de Badajoz

CARTELES DE UN CINCUENTENARIO

Durante este año de celebración, dos han sido los carteles en los que Nuestra Sra y Madre de las Angustias ha sido protagonista anunciando en el primero de ellos la Semana Santa de Carmona, mientras que el segundo ha sido el editado ex-profeso por la Hermandad para anunciar la efemérides.

En el cartel de Antonio Montes Buza, pintor carmonense de reconocido prestigio,  el palio de Nuestra Señora se encamina al transito por el arco de la Puerta de Sevilla, uno de los momentos de mas intensidad de su recorrido por las calles de Carmona debido a la dificultad del paso a través de la impresionante  entrada en la ciudad

El seis de septiembre, en la Capilla de San Francisco se presento el cartel conmemorativo del 50 º aniversario de la bendición de la Stma Virgen de las Angustias, realizado  por la pintora Nuria Barrera, la cual goza de reconocido prestigio en el mundo cofrade gracias a sus obras relacionadas con este ámbito, entre las que destaca el cartel de semana santa de Sevilla de 2013, y que tiene estrecha relación con la Hermandad del Sgdo descendimiento de Carmona.

En la pagina web de la Hermandad queda reflejado el mensaje que encierra la obra y que nosotros trascribimos a continuación junto a  la misma

Ambas obras han contribuido  a dar mayor realce a la celebración del aniversario así como a incrementar el patrimonio cultural y artístico de la hermandad al haber sido inspiradas en Nuestra Amada Titular.
Desde aquí queremos mostrar nuestro agradecimiento a ambos autores por el magnifico reflejo de la Stma Virgen de las Angustias logrado con su talento y trabajo

50º aniversario de la bendicion de Ntra Sra y Madre de las Angustias

La Hermandad de las Angustias de Carmona ha venido celebrando durante el presente año de 2014 el 50ª aniversario de la bendición de la imagen que Antonio Castillo Lastrucci tallara de la Madre de Dios y que fue entronizada  con el titulo de Maria Santísima de las Angustias.

Durante este año se han venido desarrollando actos y cultos con motivo de esta celebración, culminando en el ultimo fin de semana de septiembre con el triduo extraordinario de acción de gracias en la Capilla de san Francisco, el traslado a la parroquia de San Pedro para la celebración de la  Función principal del mismo y el Besamanos, ya  de nuevo en su Capilla como acto final.

Iremos añadiendo reseñas de cada uno de estos actos, como crónica y recuerdo de todo lo acontecido,que ha supuesto un hermoso reflejo de la devoción que la Virgen de las Angustias despierta en su hermandad y en la ciudad de Carmona.

En esta primera reseña  incluimos  el calendario de los actos y cultos  desarrollados  que fue ilustrado con una de las primeras fotografías que de la Stma Virgen se conservan en el archivo de la Hermandad.

LAS ANGUSTIAS PERFUMAN LA VIDA

Las Angustias perfuman el aire
No nardos, rosas, claveles o dama de noche y jazmín. No el incienso. No la cera de un altar de cultos. Ni tan siquiera el recuerdo de sus cincuenta años entre nosotros que celebramos con tanta alegría
Las Angustias. Ella. El aire es perfumado por su rostro de dolor y esperanza.


El pregón de lo que viene no se canta en los atriles, se anuncia en nuestros ojos y en nuestra memoria. Ni vencejos, ni lunas, ni lluvias ni tópicos desgastados o por inventar. Es su nombre el que perfuma el hálito que nos da la vida.
 Las Angustias colorean el aire; lo hacen liviano y denso en el mismo anhelo. Y sin necesidad de pensar conscientemente en Ella, solo por Ella somos.  Por el hecho de estar vivos, nuestra vida transcurre en su emoción.
Las Angustias nos muestran el rostro del Reo a muerte como paño manchado de sangre y lastima. ¿Quién se puede resistir a cruzar ese puente que separa Padre e hijos? ¿Quién a beber del manantial de sus cristales quebrados? ¿Quién a quedar ciego contemplando la luz de sus labios que prometen amargor y salvación en el mismo sollozo? ¿Quién puede sentir otra cosa que no sea lo que Ella nos enseña a sentir?
¿Quién puede creer ser, y no ser por Ella?
Las Angustias perfuman el aire, en este  tiempo de celebración y gozo en que conmemoramos que está con nosotros. Pero sed conscientes que este periodo señalado no deja de ser una ilusión, una mera expectativa humana que pone frontera en lo no medible para marcar etapas, caminos y recuerdos. Ella está siempre presente, y nosotros, con cada instante de vida, de forma consciente o sin darnos cuenta, solo sintiendo,  damos gracias a Dios pues nos ha dado a Nuestra Madre desde la Cruz y Nuestra Madre es la Bienaventurada, la llena de Gracia, la Virgen de las Angustias.

Esa es la esencia de este tiempo que nos ocupa.
Las Angustias se hacen aire y el aire todo lo perfuma. Por eso el pregón de lo que viene no se canta en los atriles, se proclama en nuestros ojos y en nuestra memoria.
Porque sinceramente, respondedme…. Estando Ella presente, ¿Qué más da lo que se diga, lo que se cante, lo que se recite, sea en voz alta o baja, de forma pausada o con voz atropellada por el sentimiento? ¿Que pregón más hermoso que mirarla a su cara y decirle Madre, cada uno a nuestra manera, mientras se detiene el mundo y sentimos que Ella nos está mirando?
Las Angustias perfuman el aire. Esa es la esencia de este tiempo; de este y de cualquier otro desde que hace cincuenta años Ella nos bendice en forma de imagen de la Madre de Dios.
Por eso, aunque lo que se diga desde el atril lleve alma, vida y sentimiento, ¿quién no se verá arrebatado por su presencia, y dejara de oír, de ver y de sentir otra cosa que no sea la plenitud del momento frente a frente con nuestra Señora?
¿Qué pregón más hermoso que contemplarla, decirle Madre y sentir que Ella nos está mirando?

Respondedme….

                                                                                                                              Miguel Francisco Benítez Morillo

(Publicado en ANGUSTIAS,  boletin extraordinario  editado por la hermandad de la Quinta Angustia de Carmona con motivo del 50º Aniversario de la bendicion de Ntra Sra y Madre de las Angustias

Otro blog de cofradias

Ntra. Sra y Madre de las Angustias

Pues si, otro más y van...

Sin pretensiones, sin infulas, sin objetivos ni otra  ambicion mas que encontrar   un lugar donde reunirnos sin prisa ni agobios y hablar de cofradias.

Solo para satisfacer una sed que consume hasta hacerse insoportable, la de no estar junto a Ella.

Para hacer menguar esta necesidad, para leer un texto amable, para ver en una fotografia lo que creyó ver quien la hizo.

Para exclamar que todas las ocasiones son unicas y merecen disfrutarse hasta el mejor instante.

Para exclamar que Ella es la Madre otorgada.

Para compartir la Palabra.

Para creer.

                                                                                 Para seguirle